Una ópera prima de folk horror que construye una atmósfera claustrofóbica y perturbadora mediante la fotografía, el diseño sonoro y la música inquietante, aunque su narrativa tambalea al intentar conciliar introspección, mitología y paranoia colectiva sin decidir cuál pesa más. La película sostiene tensión gracias a su ritmo ágil y a la presencia luminosa de su protagonista, pero adolece de diálogos que no siempre suenan naturales y de una exploración superficial de algunas de sus ideas más potentes. A pesar de esas irregularidades, se trata de una propuesta ambiciosa que refuerza el momento fértil del terror argentino actual.

La ópera prima propone un cruce entre folclore andino y trauma con una fotografía cuidada e intención de elevar el estándar del cine de género local, pero la narrativa pierde cohesión: el relato no encuentra un eje claro, diluye su propuesta entre múltiples elementos —traumas personales, terror paranormal, posesiones demoníacas, rituales— que nunca se consolidan como columna vertebral. Esa falta de definición impacta en el vínculo con los personajes, cuyos diálogos resultan demasiado básicos para transmitir las crisis que atraviesan, mientras que el elenco queda expuesto en escenas que deberían tener peso emocional pero se resuelven de manera plana. Los efectos gore excesivos no compensan la debilidad narrativa sino que la acentúan, revelándose como un intento de tapar vacíos.

La película logra combinar exitosamente lo sobrenatural con lo rural, construyendo una atmósfera de tensión y miedo a través de una cámara inquieta que sigue permanentemente a la protagonista registrando su transformación emocional. Se destaca como un relato completo que reafirma el crecimiento del cine de terror argentino, afirmándose en una trama sólida donde el conflicto narrativo y la importancia de cada personaje se mantienen por encima de todo, equilibrando perfectamente el suspenso con los elementos de horror sobrenatural.